Она - основатель компании «Яркие люди». И первой в этом ряду назвала бы ее – Марию Гальперину – автора и куратора культурных программ «Ночь искусств», «Путешествие в Рождество», «Театральный бульвар», «Русский КоТ»… Она из тех, кто не только создает увлекательную культурную среду, не просто развлекает, но и вовлекает зрителя в фантастический творческий процесс, который будоражит ум и сердце…
- Мария, известно, что человека формирует то, что его окружает. Что за окружение сформировало вас?
- Все наши поступки берут начало в детстве. Я, например, много рисовала, и мама мечтала, что однажды ее дочь станет художницей. Так я попала в детскую студию в Доме архитекторов, которая оказала на меня огромное влияние. Мы рисовали, работали с керамикой, делали макеты, коллажи, пробовали разные материалы. Там была удивительная атмосфера свободы, творчества и совместного созидания. Много лет спустя я поняла, что именно такую атмосферу стараюсь создавать на своих фестивалях.
Потом был филфак МГУ, который дал мне серьезную литературную базу. И когда я пришла работать в маркетинг, оказалось, что придумывать проекты для меня естественно: начитанность и культурный контекст помогают быстро находить идеи и соединять их в новые истории.
- Когда вы поняли, что хотите заниматься именно городскими проектами?
- Когда случайно выиграла тендер на проект для Новотроицка. Мы делали городские праздники, спектакли, фильмы, и я осознала, что хочу работать не с брендами, а с людьми. Это дает совершенно другую энергию. А потом у меня родились дети, и я на многие вещи стала смотреть иначе. Я четко поняла, что жизнь нужно тратить только на то, что любишь, и что оставляет след. Так появилась компания «Яркие люди», а затем и одноименный фестиваль. Все вместе взятое - про внутреннюю свободу, самовыражение и творчество.
Сказка – это умение видеть добро
- Театр, его различные проявления, можно сказать, главное действующее лицо ваших фестивалей. Откуда такая любовь?
- Театр производил на меня сильнейшее впечатление с самого детства. Это своего рода возможносвть прожить много жизней. И, пожалуй, огромный импульс дал фестиваль, который в свое время в Москве организовал Слава Полунин. Тогда весь город буквально жил уличным театром. Меня поразило это ощущение абсолютной свободы, отсутствие каких-либо барьеров между актером и зрителем, единение, когда все становятся участниками одного вдохновляющего действия. Именно поэтому в моих первых проектах уличный театр занимал центральное место. Да и сейчас он всегда присутствует.
- Вы часто погружаете зрителей в сказку. Для вас это важно?
- Наверное, так происходит потому, что я действительно верю: человек живет в том мире, который создает сам. Сказка для меня - это не уход от реальности, а умение видеть добро, надежду и выбирать правильное направление. Мне хочется жить в мире, где добро побеждает зло, где есть место чуду. Именно поэтому я постоянно обращаюсь к сказочным сюжетам.
Самостоятельность приучает к ответственности
- Талантливых людей много, но одним удается реализовывать свои мечты, другим — нет. С чем это связано?
- Масштаб личности растет вместе с опытом. Я вовсе не была прирожденным лидером. Долго искала себя, на сразу понимала, чем хочу заниматься. Но именно самостоятельность, которую с детства воспитывали во мне родители, стала фундаментом для всего, что произошло позже. Они давали мне возможность самой принимать решения и отвечать за их последствия. Благодаря этому я не боюсь брать на себя ответственность и идти на риск. Когда человека постоянно опекают, он с оглядкой принимает решения – а вдруг не получится? У меня такого страха нет.
«Моя задача – увлечь идеей»
- На вашем счету уже несколько важных крупных проектов – «Путешествие в Рождество», «Театральный бульвар», «Ночь искусств»… Перечислять можно еще. Есть среди них любимые?
- Я безумно люблю, когда есть пространство для экспериментов. Мне очень дорог проект «Путешествие в Рождество», когда мы создавали масштабные шоу в центре Москвы. Но самый близкий моему сердцу - фестиваль «Театральный бульвар». Именно там было больше всего возможностей воплощать идеи, создавать, придумывать темы для каждого бульвара, оформление, программу, декорации, новые формы и форматы. Это была невероятно тяжелая работа, колоссальная нагрузка, но вместе с тем и огромное счастье.
- Как удается управлять такими масштабными проектами?
- Все держится на команде. Моя задача - передать уверенность и заразить идеей. Иногда коллеги говорят: «Это невозможно». А я отвечаю: «Давайте искать решение». Когда проект действительно живой, когда он наполнен энергией и есть общая цель, начинают находиться нужные люди, появляются партнеры и складываются обстоятельства.
- Пример такого «невозможного»?
- Первый «Театральный бульвар» в 2024 году. Нам предложили сделать фестиваль буквально за несколько недель. Театры уже уходили в отпуск, многие отказались участвовать. Мы собирали программу практически в режиме реального времени, каждую неделю меняли расписание, добавляли спектакли, реагировали на пожелания зрителей. Это был настоящий экстрим.
13 - число счастливое
- Сейчас в Москве проходит масштабная городская программа «Лето в Москве», в рамках которой реализуется ваш новый проект – фестиваль искусств «Русский КоТ». В чем его идея?
- Мне хотелось поговорить о русской культуре не официальным языком, а легко и с юмором. Кот Баюн - прекрасный проводник между традицией и современностью. Образ кота встречается в народной игрушке, орнаментах, росписи, а сегодня органично существует и в современном искусстве.
Фестиваль «Русский КоТ» длится 13 недель, и у каждой своя тема: сказки, мода, музыка, деревянное зодчество, праздники. Каждая неделя — это своего рода мини-фестиваль с лекциями, спектаклями, концертами, мастер - классами и показами молодых дизайнеров. Получается тринадцать фестивалей внутри одного большого проекта.
- Почему для воплощения этого проекта вы выбрали сад Остермана при Музее декоративного искусства?
- Когда впервые сюда пришла, удивилась, насколько красивое это место и как незаслуженно мало о нем знают. Захотелось вдохнуть в пространство новую жизнь. И мы предложили сделать на этой территории не трехдневный праздник, а полноценную площадку фестиваля «Лето в Москве» с программой на тринадцать недель. Сегодня людям уже недостаточно просто развлечений. Им интересно погружаться в культуру, но делать это легко, через живое общение, игру и личный опыт.
Люди - источник энергии
- Когда человек что-то делает, особенно, если это касается громких публичных дел, всегда находятся недовольные. Как реагируете на критику?
- Болезненно. Если заказчик или зрители недовольны, я переживаю. Но при этом умею слушать. Фестиваль - живой организм, который невозможно просто однажды придумать и оставить неизменным. Если замечания справедливы, программу нужно пересматривать, искать новые решения, и делать ее лучше. Именно благодаря обратной связи проект развивается.
- Откуда берутся силы на всё про всё?
- Больше всего меня вдохновляют люди. Если чувствую усталость, прихожу на площадку - и силы возвращаются. Еще спорт: плавание, йога, долгие прогулки. Очень помогает природа, море и путешествия. Я не люблю искусственные способы подзарядки - стараюсь поддерживать естественный уровень энергии.
- Ваше детище - фестиваль «Русский КоТ» еще продолжается. Но я знаю, что параллельно вы живете уже новыми проектами…
- Да. Мне хочется заниматься культурным программированием городов, помогать им находить свою идентичность через фестивали, музеи, общественные пространства, арт-объекты. Не просто проводить фестиваля, а создавать долгосрочную культурную среду, которая становится частью повседневной жизни города. Хочется оставлять след, который сохраняется гораздо дольше, чем просто яркое событие. В России огромное количество удивительных городов с сильной историей и невероятным потенциалом. Мне очень хочется, чтобы каждый из них обретал свое уникальное культурное лицо.
- Вы счастливы тем, чем занимаетесь?
- Да. Конечно, бывает усталость, сомнения и трудные разговоры. Но когда вижу людей на фестивале, понимаю, что занимаюсь именно тем, ради чего стоит жить.